12 plottwists, der gjorde ondt på 90'er-film (og 8, der reddede dem)

Alle elsker et godt plottwist. Så snart man siger, at en film ender med et godt twist, publikum strømmer til teatret for at se, hvad det er . Du ser en film, du tror, ​​du ved, hvor den er på vej hen, og så pludselig tager plottet en helt uventet drejning, og du efterlades rædselsslagen, rystet eller på anden måde uopretteligt påvirket af den.

De bedste drejninger er uforudsigelige. Hvis du kan se det komme, så er det ikke rigtig et twist. Plus, de bedste drejninger betyder det filmen kan nydes to gange . Du ser det første gang uden at kende til twist og bliver chokeret, når det sker. Derefter kan du se det en anden gang og se alle de hints, som filmskaberne tilføjede, skjult i almindeligt syn, for at sætte op, hvad der skulle komme. Det perfekte eksempel på dette er Alfred Hitchcocks Psyko , som har et par drejninger og mesterligt seeded foreshadowing.

Af en eller anden grund var filmene fra 1990'erne fyldt med plottwists. Du kunne ikke gå i biografen i hele det årti uden at få tankerne blæst af en drastisk venstredrejning i historien. Det var sådan, studierne fik folk til teatre dengang. Så her er 12 plottwists, der gjorde ondt i 90'er-film (og 8, der reddede dem).

20Såret: Den sjette sans

M. Night Shyamalan fik en stærk debut med Den sjette sans . Plottwist er dog ikke i overensstemmelse med resten af ​​filmen. Twistet er det, der gjorde det til et hit – og det ville blive et kendetegn for Shyamalans arbejde - men det giver bare ikke mening.

Hvis Bruce Willis’ terapeutkarakter har været død hele tiden, hvem hyrede ham så? Og hvordan indså han ikke, at han ikke havde behøvet at gå på toilettet eller åbne en dør i flere måneder? Filmgængere overvejer ikke dette, når de er færdige med filmen, men efterhånden som de tænker mere over det, begynder de at se uoverensstemmelserne.

19Gemt: Fight Club

via youtube.com

Vridningen omkring midtpunktet af Fight Club er måske det mest berømte plottwist i filmhistorien. Det er fordi det er en rigtig mind-bender, og det skubber hele filmen til et andet niveau af sindssyge.

Da fortælleren indser, at Tyler Durden, den falske profet, han har fulgt ned i et kaninhul i flere måneder, faktisk er hans anden personlighed, han har en nedsmeltning. Han vidste ikke, hvad Tylers etos var, eller hvorfor Tyler havde samlet fodsoldater i en anarkistisk bevægelse mod virksomhedernes Amerika, og nu var han pludselig nødt til at vikle hovedet rundt. væren Tyler.

18Såret: Forrest Gump

Forrest Gump er en slags Disney-agtig, familievenlig lektion i det 20. århundredes amerikansk historie. Vi lærer om Kennedy, Watergate, Vietnam, Elvis, Apple – stort set alt væsentligt, der skete i løbet af den tid, er afbildet i filmen, hvor Forrest på en eller anden måde er involveret. Det er en forhøjet version af en Bill og Ted eller Mr. Peabody og Sherman type fortælling.

Men twisten føles malplaceret. År med stofbrug og prostitution har endelig indhentet Jenny og det antydes, at hun er patient nul af HIV . Hun gifter sig endelig med Forrest og dør et år senere. Hun efterlader ham en søn, men han fortjente stadig en lykkeligere slutning end som så.

17Gemt: Løvernes Konge

Disney havde ikke leveret et virkelig hjerteskærende plottwist som det i Løvernes Konge siden Bambi , omkring et halvt århundrede tidligere. Ingen, uanset hvor gamle de er, kan holde tårerne tilbage da Mufasa omkommer ved Simbas side . Det faktum, at Scar lod sin bror gå til grunde, er prikken over i'et.

Fans er glade for at se den nye live-action genindspilning af Løvernes Konge , men de klarede det første gang. Det eneste, filmen kan forbedre, er det visuelle, med nutidens fotorealistiske CGI-effekter, så forhåbentlig ændrer de intet og animerer det bare bedre .

16Såret: De sædvanlige mistænkte

via inverse.com

Twistet i slutningen af De sædvanlige mistænkte , at Verbal Kints fortælling af filmen er blevet fuldstændig fremstillet baseret på ord, han så rundt i lokalet, er cool og overraskende i starten. Alle publikummers sind er blæst, da de indser, at intet, de lige har set, var sandt, og de blev bedraget af Kint, lige så meget som Chazz Palminteris politimand var.

Det er dog lidt absurd og urealistisk - og det betyder, at hele filmen, vi lige har set, var baseret på falsk information og derfor var meningsløs. Det er en god film, men i sidste ende føles det som spild af tid.

15Gemt: Reservoir Hunde

via imdb.com

I 1992, Quentin Tarantino bragede ind på filmfestivalscenen og ændrede den uafhængige biografs ansigt for altid med Reservoir Hunde , en røveri-thriller, hvor vi faktisk ikke når at se røveriet. Vi bruger hele filmen på at finde ud af, hvem den undercover-betjent er, kun for at opdage, at det er Mr. Orange, den eneste, der blev skudt under politirazziaen.

Tarantinos største styrke som forfatter er at lege med det, som publikum ved, og det vises perfekt her. Vi finder ud af, at Mr. Orange er betjenten, når ingen er i nærheden, og når de alle kommer tilbage, er de stadig ikke desto klogere, mens vi ved, hvem det er. Det er langt mere effektivt, end hvis twisten blev efterladt til slutningen.

14Såret: Skrig

via youtube.com

Plottwist i slutningen af Skrige hvilke afslører, at Ghostface faktisk havde været to forskellige fyre hele tiden - og ikke nok med det, to fyre, der faktisk var i filmens centrale gruppe af venner - er en hovedspind og giver meget mening i filmens sammenhæng.

Det gør det dog Skrige bare endnu en slasher og forringer dens dekonstruktive, selvbevidste natur . Det var det, der narrede mange mennesker til at tro, at det faktisk bare var endnu en slasher og ikke noget smartere og mere satirisk end det, hvilket fik Wayans-brødrene til at forfalske det med Skræmmende film . Det var mærkeligt, fordi Skrige allerede er en spoof.

13Gemt: Jakobs Stige

At afsløre, at karakteren var død hele tiden, er et af de mest overbrugte og klichéfyldte plottwists i bogen, takket være den skelsættende novelle An Occurrence at Owl Creek Bridge, men Jakobs stige bruger det kyndigt i en gribende psykologisk thriller om de mentale virkninger af at tjene i Vietnamkrigen.

Det faktum, at Jacob ikke kun blev dræbt, men dræbt af en amerikansk soldat, gør drejningen endnu mere overraskende. Der er en genindspilning af Jakobs stige udkommer senere i år, med konflikten i Vietnam erstattet med konflikten i Afghanistan , men alle kender allerede twist, så forhåbentlig vil de justere det lidt .

12Hurt: The Game

David Finchers Spillet , med Michael Douglas i hovedrollen som en mand fanget i et indviklet spil, er en tilpas anspændt og mystisk thriller lige op til twisten - og så bliver det fjollet. Han går amok og forsøger at tage livet af sig, kun for at lande på et gigantisk hoppehus til en fest til hans ære, hvor hans bror afslører, at det hele har været et stort spil.

Men det er så overvældende. Intet ved spillet giver faktisk mening, og det beroede meget på tilfældigheder, som chancen for, at han ville hoppe fra den rigtige bygning på det rigtige sted for at lande på det hoppehus.

11Hurt: Djævelens advokat

Den sataniske juridiske thriller Djævelens advokat er virkelig fantastisk indtil sit plottwist. Keanu Reeves spiller en advokat, der bliver ført ned ad en korrupt vej mod rigdom og grådighed af Al Pacino, som viser sig at være Djævelen .

Twisningen afslører dog, at alt dette fandt sted i en alternativ virkelighed, og at Reeves faktisk ikke har gjort noget siden retssagen i begyndelsen. Det gør hele plottet overflødigt og gør også filmen mindre mørk og mere håbefuld, hvilket ikke virker til dens fordel. Det ville have været meget bedre, hvis Reeves' nedstigning til Satan-godkendt korruption viste sig at være ægte.

10Gemt: Primal Fear

Det her var virkelig rystende. I 90'erne medvirkede Edward Norton i to film med store plottwists. I den ene brugte vi hele filmen på at tro, at han ikke havde en splittet personlighed, og det viste sig, at han gjorde har en. I den anden brugte vi hele filmen på at tænke på han gjorde har en splittet personlighed, og det viste sig, at han gjorde ikke har en.

Sidstnævnte var Primal frygt , hvor han spiller en dømt morder, der hævder, at hans splittede personlighed Roy gjorde forbrydelserne. Som det viser sig, har han ikke nogen psykisk lidelse og tog bare folks liv, fordi han kunne lide det.

9Hurt: The Crying Game

Neil Jordans Det grædende spil er en kontemplativ meditation over IRA's mentalitet, der udgør et IRA-medlem, der har et meningsfuldt møde med en fanget britisk soldat og begynder at stille spørgsmålstegn ved moralen i hans handlinger som hovedperson.

Twist hvor hans kæreste viser sig at være biologisk mand blev omdrejningspunktet for samtalen omkring filmen, der totalt set bort fra hele plottets politiske betydning. Nu, Det grædende spil huskes som filmen, hvor pigen viser sig at være en mand og ikke en rettidig undersøgelse af IRA's etos, alt sammen takket være det twist.

8Såret: Tolv aber

Twistet i slutningen af Tolv aber , hvor Railly holder en falmende Cole og derefter bemærker en yngre Cole, der ser sit voksne selv forgå, hvilket forårsager de tilbagevendende drømme, han har haft i hele filmen, er interessant og binder det hele op i en pæn sløjfe .

Den er dog ikke original - den er flået direkte fra den banebrydende franske film Molen . Plus, gerne de fleste Terry Gilliam-film , plottet var så forvirrende på dette tidspunkt, at stablet et plottwist ovenpå fuldstændig mistede det meste af publikum. Filmen endte med at få en tv-tilpasning, der faktisk var ret fantastisk .

7Gemt: Se7en

David Fincher kan godt lide hans twist-slutninger. M. Night Shyamalan er den, der er berømt for dem, men Fincher gør dem lige så ofte. Se7en har et par drejninger: John Doe melder sig, så en FedEx-fyr leverer Gwyneth Paltrows hoved i en kasse , så viser Doe sig at være sit eget sidste offer.

Fincher skruer glimrende op for spændingen mellem hver drejning, og de snor sig sammen i en konstant atmosfære af frygt. Han drejede kontakten på filmens plot så mange gange, at han følte behov for at rulle slutteksterne den forkerte vej - fra toppen af ​​skærmen til bunden - og det føltes rigtigt.

6Gemt: The Matrix

Da Neo finder ud af, at hele hans virkelighed kun var en simulering skabt af robotter fra fremtiden for at slavebinde ham, spænder vi ind for en af ​​de vildeste science fiction-historier, der nogensinde er blevet fortalt . Så snart det twist åbner hele vores verden, indser vi, at dette bliver en fuldstændig uforudsigelig tur.

Wachowskis' blanding af Lewis Carroll-antydning og cyberpunk-hyldest var et overraskende hit hos publikum, hvilket førte til to efterfølgere bestående af en trilogi der stadig betragtes som et vartegn i biografhistorien den dag i dag. Vi skylder det hele det fascinerende og overraskende plottwist.

5Hurt: The Big Lebowski

For det meste er Coen-brødrenes Den store Lebowski er en fantastisk blanding af komedie og Chandler-agtigt mysterium. Brødrene fulgte imidlertid Chandler-formen lidt for trofast, hvor Joel Coen identificerede et håbløst komplekst plot, der i sidste ende er ligegyldigt som en af ​​Chandlers fortælleteknikker, som de efterlignede.

Det er lidt skuffende, når et plot viser sig at være i sidste ende ligegyldigt, som i Den store Lebowski da vi finder ud af, at der aldrig var nogen løsepenge i første omgang. Filmen er stadig en sjov kultklassiker med en masse mindeværdige scener og karakterer, men det ville være rart, hvis den også havde et spændende plot.

4Hurt: The Blair Witch Project

Twistet slutter i slutscenen af Blair Witch-projektet , filmen vi skal takke for bølgen af ​​fundne film som har givet gyserfilm et dårligt navn i de sidste par år, er en bitter skuffelse.

Vi bruger hele filmen op til at se en heks – heksen er med i titlen, og hun har forfulgt karaktererne uden for skærmen gennem hele filmens løbetid – så det er ret irriterende, når vi faktisk ikke når at se en heks. Det eneste, vi ser, er en fyr, der står i hjørnet af et mørkt rum. Meh.

3Gemt: Pulp Fiction

Til sit andet indslag gik Quentin Tarantino større og bedre. Den ikke-lineære fortælling om Pulp Fiction gav biografen det spark i numsen, den havde brug for. Den indledende diner-scene, såvel som dens karakterer Pumpkin og Honey Bunny, blev først behandlet til allersidst – da vi indså at Jules og Vincent var i diner hele tiden.

Det binder det hele sammen og giver filmen en fantastisk slutning, da Jules og Vincent går ud af spisestuen, vi skærer i sort, kreditterne ruller, og vi skal stykke sammen plottets usædvanlige, ikke-lineære gobelin vi har lige siddet igennem.

2Såret: American Beauty

via youtube.com

Amerikansk skønhed var en skarp, satirisk undersøgelse af forstædernes liv. Det var et interessant og organisk plottwist, da Frank viste sig at være homoseksuel og havde følelser for Lester. Det var dog et skridt for langt, da Frank skød Lester i baghovedet.

Vi er alle bekendt med reglen om Tjekhovs pistol – hvis en pistol introduceres som værende til stede i en historie, skal den gå af – men dette var et unødvendigt plot. Det forringede satiren om forstæder, der i sidste ende ville få filmen til at blive ramt af både publikum og Akademiets vælgere.

1Hurt: The Shawshank Redemption

I det hele taget Shawshank Redemption er et filmisk mesterværk. Den har stadig topplaceringen på IMDb's liste over de 250 bedste film nogensinde. Det er dog skadet af ét enkelt plothul i det store twist til sidst.

Da vi indser, at Andy Defresne er flygtet fra fængslet ved at tunnelere sig ud og sætte en plakat over hullet i væggen, er en ting, der skiller sig ud, hvor umuligt spændt plakaten er - spændt nok til at blive gennemboret af en kastet sten - Andy taget i betragtning. måtte sætte den op på væggen bag ham igen inde fra hullet.