9 modedesignere, der opretholdt deres løfte om at støtte kropsindeslutning

Historisk set har Plus-Size tøj været noget af en eftertanke til modeverdenen, hvilket har ført til, at mange mærker har udsat design, der er gennemtrængt af fedtfobiske antagelser. I virkeligheden vil de fleste folk i størrelse bare have, hvad nogen anden ønsker-et elegant ensemble, der føles godt at have på. Og da de fleste amerikanske kvinder i disse dage bærer størrelse 16 eller op, giver det mening at imødekomme forbrugernes efterspørgsel.

Stadig har designere været langsomme med at få notatet - et faktum, der ikke har været mere synlig end på landingsbanen. Mens landingsbaner har vist en jævn stigning i racemæssig og køns inklusivitet i det sidste årti eller deromkring, mangler mange stadig desværre i kropsdiversitet. I løbet af årene op til pandemien så det ud til, at ændringer var i horisonten, hvor kropsstøbning af mangfoldighed klatrede dramatisk i 2020, da snesevis af krumme modeller tog til catwalken.

Men enhver sejr for krops inkludering ville være kortvarig, da nogle etiketter effektivt dumpede deres engagement i kropsinklusion for så vidt angår catwalken. I 2023 kan kurve seere som New York Times 'Vanessa Friedman og Huffington Posts's Carrie Berk Opkaldte allerede tilbagevenden til et mere homogeniseret og lige skævt kig på Fashion Week, da mange designere udelukkede kurvebloggere fra invitationer eller tøjpooler. Fordi krops inklusivitet burde være mere end bare en forbipasserende tendens, og enhver kropsform fortjener en smuk 'pasform, lad os tip en couture -hat til designerne, der stadig opretholder deres engagement i krops inklusivitet.

Sinéad O'Dwyer fremhæver ægte kropskonturer

For den irskfødte designer Sinéad O'Dwyer er krops inklusivitet et dybt personligt problem. O'Dwyers tilgang til mode informeres af hendes egen kamp med kropsdysmorphia og et usundt forhold til mad, der toppede i hendes modeskoleår, der var en del af problemet, fortalte hun Hero Magazine, stammede fra hendes modeskoles design- og produktionsprocesser. I stedet for at designe mode specifikt i en bestemt størrelse eller krop, sagde O'Dwyer: 'Mønstre er dybest set skåret i størrelse otte og derefter skaleret op til størrelse, hvilket er latterligt.'

O'Dwyer blev udbrændt på kulturen og forbruget af modeverdenen og forsøgte at revurdere sit forhold til den menneskelige krop gennem silikone -kast, hun lavede ved hjælp af kroppen af ​​sin ven Jade O'Belle. Oplevelsen viste sig at være transformativ, hvor O'Dwyer i sidste ende grøftede mønstre helt til fordel for at bruge casting -metoden til at udvikle hendes mode. Mens traditionelle mønstre tvinger kroppe til at overholde en standardform, følger støbning konturerne af en ægte menneskelig krop for en mere repræsentativ størrelse. I øjeblikket løber O'Dwyers prøvestørrelser fra størrelser 18 til 22. Ud over hendes landingsbaneshow, der blev kendt for at have vist smukt forskellige kropsstørrelser, lavede designeren også bølger ved at præsentere to kørestolsmodeller på landingsbanen i 2023 under hendes Shibari-infunderede forårsshow. Det hele er i tråd med O'Dwyers insistering på, at 'mode skal være for alle.'

Collina Strada har modeller, der afspejler menneskelig mangfoldighed

Påtvistet som et socialt og miljøbevidst brand af dets grundlægger Hillary Taymour er Collina Strada en farverig, funky label med ser udformet med deadstock -tekstiler. Som modes munter forstyrrelse handler Collina Strada om at trosse forventningerne fra kreative, Offbeat ser på Taymours insistering på, at købere skal holde fast på tøj, de elsker, snarere end konstant at opdatere. Og den trist strækker sig til sine modellers kropslige autonomi, da kunstnere, musikere og aktivister Collina Strada indrømmer at vise deres varer opfordres til at improvisere, hvilket bringer deres egen menneskehed til landingsbanen.

Siden lanceringen i 2009 har linjen åbent trodsede industriormer med hensyn til sine landingsbanemodeller og prøvestørrelser. Taymour kaster regelmæssigt venner fra New Yorks kunstneriske samfund i hendes shows. På ethvert givet Collina Strada -show kan udseende muligvis blive modelleret af Charlie Engmans septuagenariske mor Kathleen McCain Engman, som han har fotograferet siden sine collegeår. Eller der er antiguan-amerikansk model Aaron Rose Philip, der ud over positivt drab er tilfældigvis både trans og handicappede. Og hver Collina Strada-show indeholder plus-størrelse og mellemstore modeller, med krumme udseende, der udgør næsten en tredjedel af deres New York AW23-landingsbane.

Coach sætter et kursus til kropsinklusion

Udover sit omdømme som verdens mest generationsoplysningsspændende håndtaskeproducent har Coach sat ekstra kredit i de sidste par år som en overraskende kropsinkluderende RTW-modemærke. Med sine komfortable, bærbare casuals og kollaps med alle fra Disney til Lil Nas X, har mærket en måde at konstant genoptage sin relevans på, så det er ingen overraskelse, at det har brugt de sidste par år på at udvikle størrelse.

Grundlagt i 1940'erne af en gruppe læderhåndværkere og i en tid ejet af Sara Lee fra konditor berømmelse, er Coach sandsynligvis det sidste brand, man kunne forvente at køre i forkant med mangfoldighed og inkludering. Men etiketens beslutning om at bringe den britiske designer Stuart Vevers om bord i 2014 ville bevise en velsignelse for virksomhedens forpligtelse over for begge, et engagement, som designeren ville etablere tidligt i sin embedsperiode hos virksomheden.

Når UK Vogue Fremhævet kurvemodel Ashley Graham på deres dækning i 2016 udtrykte redaktør Alexandra Shulman forfærdelse over de designere, der 'fladt nægtede' at style hende til shoot. Men ifølge Shulman var Vevers 'entusiastisk' at tage optræden og hurtigt trådte ind på et øjeblik. Mens Coach Products kunne bruge en vis størrelse udvidelse (de løber i øjeblikket op til XXL), var linjen et af de få store mærker, der fortsatte fremtrædende med mellemstore og kurvemodeller på Fashion Week i 2023.

Christian Siriano siger at se godt ud er for alle

Siden lanceringen af ​​sin navngivne samling i 2008 har Christian Siriano konsekvent prioriteret kropsindeslutning i sine designs og gennem hans vokale forpligtelse til at stille dem til rådighed for alle uanset race, køn, størrelse eller indkomst. Siriano rejste sig til berømmelse på bare 21 år gammel efter sin sæson 4 -optræden på 'Project Runway', og han har stylet som Lady Gaga med sine drømmende og dramatiske design lige siden.

Siriano ser krops inklusivitet som noget, der burde være en given, at finde ideen om, at designere er mindre villige til at klæde krumme kvinder, der forvirrer. For Siriano, der voksede op med en størrelse 16 mor og en størrelse nul søster, er verden naturligt fuld af forskellige kroppe, og mode skal afspejle det. Det er en forpligtelse, han fordoblet i et åbent brev, der kaldte designere, der ikke er klar over, at de begrænser sig selv ved at nægte at gøre mode mere tilgængelige. Som Siriano skrev i Teen Vogue, 'Min besked er ikke ændret. Det er vokset. '

Og i modsætning til mange designere er Siriano mere end bare at tale. Han har udviklet et ry for styling krumme berømtheder som Whoopi Goldberg, Kelly Clarkson, Lizzo og Oprah Winfrey. Inden for en time efter Leslie Jones Tweeting hendes frustration At ingen ville style hende til hendes 2016 'Ghostbusters' premiere, rakte Siriano heldigvis ud (via Vogue ), klæder hende i en fantastisk rød kjole, kaldte han hende 'smukke kvinde' øjeblik på Instagram . En pioner inden for landingsbane-mangfoldighed har designeren konsekvent vist en række kropsstørrelser i sine shows, med cirka en tredjedel af hans New York AW23-udseende, der falder ind i kategorien mellem størrelse eller plus-størrelse.

Karoline Vitto ser skønhed i detaljerne

Den London-baserede brasilianske designer Karoline Vitto mener, at ægte krops inklusivitet ikke kun betyder at klæde sig og designe til men fejre alle kropsformer. Da han voksede op i Brasilien, var Vitto nedsænket i en kultur, hvor kropsbillede var alt, en kendsgerning, der negativt påvirkede hendes eget forhold til hendes krop. Efter at have flyttet til London for modeskolen begyndte hun at fotografere sin egen krop for at blive mere komfortabel med dens folder, linjer og mangler. Under lockdown af 2020 fandt Vitto inspiration hos kvinder, der følte sig godt i deres egen hud og ønskede at fange denne følelse gennem hendes design. Gennem en række samarbejder begyndte Vitto at skabe udseende, der omfavner kurverne, folderne og under værdsatte detaljer, som kvinder ofte føler behov for at skjule eller de-understrege. Som designeren fortalte Et andet magasin, Jeg vil fejre de områder, som vi næsten får besked på at skjule.

I en verden, hvor bin-butikker sidder overfyldt med masseproduceret tøj, har Vittos formtilpassede design strik og metalarbejde, med hvert stykke specialt designet til at mindske affald og sikre, at alle får plads ved modebordet. Vittos mode fås i amerikanske størrelser 4 til 24, og hendes arbejde er blevet modelleret af nogle af modeindustriens hotteste kurvemodeller, herunder Precious Lee og Paloma Elsesser. Vitto's Runway Track Record er fuld af mellemstore eller plus-størrelse modeller, med både hendes London AW22 og AW23-landingsbaner med dem udelukkende.

Ester Manas revolutionerer kurvemode

Ester Manas, der blev udråbt som en 'størrelse inklusivitetspioner' på sin hjemmeside, er den navngivne belgiske brafound af Ester Manas og Balthazar Delepierre. For Manas, der altid har kæmpet for at finde mode, der passer til hendes krop, ville inklusivitet altid være en del af hendes linje. Den udelukkelse, der blev bagt i modebranchen, var især tydelig, da hun arbejdede på sit kandidatprojekt. Fordi hendes krop blev betragtet som ikke -standard, måtte hun bruge sin egen form som et fundament for sine designs.

Manas og Delepierre bemærkede en urolig tendens tidligt i deres modekarriere-designere, der muligvis har en token plus-størrelse-model på landingsbanen, ville ofte ikke bære mange valg i deres butikker. De indså også, at designere alt for ofte er tilbageholdende med at fremhæve kroppe af krumme kvinder. Frustreret over modens behandling af større kroppe begyndte DeLepierre og Manas at udvikle noget transformativt. Som Manas fortalte Hun, De to begyndte at skabe mode, de håbede, ville, '' passe kroppen i stedet for at prøve at få kroppe til at passe tøjet. '

For at udvikle designs, der ser godt ud på en række kroppe, trak Manas og Delepierre på deres praktikoplevelse med Paco Rabanne, Balenciaga og Acne Studios. Manas, der forestillede sig en socialt ansvarlig og bæredygtig linje, der er udformet med upcyclede tekstiler, innoverede Manas en linje med én størrelse, der passer til alle, bløde, sultry og levelige tøj fyldt med udskæringer, smocking og andre smukke detaljer. For designerne er denne type størrelsesfleksibilitet vigtig for at skabe bæredygtige projekter, der varer gennem livsændringer som at skifte vægt eller graviditeter. Det er tilstrækkeligt at sige, at Ester Manas 'landingsbane afspejler denne etos, med etiketens Paris-show med 19 mellemstore og størrelse modeller.

Becca McCharen forstyrrer status quo

Becca McCharen-Tran, designeren bag Chromat, voksede op i en fundamentalistisk tro tradition, der ikke efterlod meget plads til dem uden for dens restriktive form. For designeren, der kommer fra Lynchburg, Virginia, ville det være grundlæggende for den undergravning, hun senere ville bringe til modebranchen. Som McCharen-Tren fortalte Vogue, Jeg kan nu se, at mine tidlige spørgsmål om denne snævre definition af tro og hvordan den prioriterede en måde at tænke på, da den rigtige måde også oversætter til mit spørgsmål om modeindustriens skønhedsstandarder.

McCharen-Tren har altid haft glæde af at skabe mode til sig selv og hendes venner, hvilket betød at lave tøj, der var køn og krop inkluderende-en sjældenhed i 2010, da hun rullede sin linje med kropstøj og badetøj til alle. Ligesom Christian Siriano ser McCharen-Tran krops inklusivitet som simpelthen en afspejling af den verden, vi lever i snarere end undtagelsen i modebranchen. Chromat Moderne er dimensioneret fra XS til 4x, med kampagner, der fremhæver modeller i alle størrelser, køn og evner.

Men for McCharen-Tran betyder mode inklusivitet mere end bare at bruge kurvemodeller og tilbyde inkluderende størrelse. Det betyder at tage en sleggehammer til forældede ideer om at politisere andres kroppe, en etoschromat omfavner, uanset om de er tilbehør bane -look med Flamin 'Hot Cheetos eller rulle et nyt sæt af 'Poolregler' der omfavner strækmærker, ar og cellulite. Chromat's 2022 collab with Tourmaline Udvides med dette løfte og tilbyder op til 4x mode for piger, der ikke gemmer, trans femmes, ikke-binære og trans-mask-mennesker, der pakker, intersex mennesker, kvinder, mænd og alle omfavner kollektiv overdådighed, der fejrer Kindred. '

Marco Rambaldi er forpligtet til venlighed og inklusivitet

Italiensk designer Marco Rambaldi har været på modescenen siden hans Debut Week Mode Week i 2014, med hans eponyme label, der blev rullet ud i 2017. Rambaldis livlige, tilgængelige indtagelse af mode handler om kunsthåndværk, upcycling, venlighed og inklusivitet. Hans RTW -landingsbane fra 2022, støttet af Valentinos mentorprogram, trak ros for mangfoldigheden af ​​modeller, der er lagdelt i farverig strikketøj, der er lige så velegnet til hverdagen som bane -mode kommer. Som Rambaldi fortalte NSS Magazine, ”Vores brand finder sin kerne i feminismens temaer og kampen mod forskelsbehandling af alle slags. Afvis ikke, men medtag og støtte, det er det, vi tror på. '

I en verden, hvor bane -modeller historisk er blevet objektiveret, er Rambaldis inkluderende tilgang til castingcentre hver model's individualitet. Taler til Sig hvem, Designeren understregede, 'Hver model har deres egen historie, deres stil, og det er en del af beskeden. De er unikke individer, og de er specielle i deres egne forskelle. ' Det er en etos, der stod ud på Milan Fashion Week, hvor Rambaldi indeholdt fire kurvemodeller på en landingsbane, hvor kun 14 af 2400 modeller at gå var kurve eller plus størrelse i 2023.

Rixo skinnede et lys på kurver i London Fashion Week

Milanas modeverden er måske svag, når det kommer til krops inklusive casting, men som Instyle Observeret i 2022, er en enorm 70% af designerne i størrelsen på 12, hvor London Fashion Week kommer ind sidst med hensyn til størrelsesudbud. Gå ind i Rixo, en linje med usandsynligt smigrende drømmende blomsterkjoler. Oprettet af venner Henrietta Rix og Orlagh McCloskey i deres 2015 Uni-lejlighed, vintage-inspirerede Rixo har konsekvent skinnet som det mest kropslige etiket på LFW, siden de forlængede deres linje til at omfatte størrelser op til UK 20 (US 16) i 2021. I 2022, tog etiketten dette skridt til at gå videre ved at forlænge deres størrelse op til UK 24 (US 16), hvilket gør dem til dem kun på fashion week. Og ifølge Rix og McCloskey er de lige ved at komme i gang. I en august 2022 Instagram post, Rixos skabere bekræftede, at 'vi stopper ikke der ... vi arbejder bag kulisserne lige nu for at kunne udvide vores størrelsesområde begge

Som McCloskey fortalte Grazia Daily, '' Vi var faktisk ikke klar over på det tidspunkt, at vi var det eneste brand på plan, der tilbyder op til en størrelse 24, og da vi hørte dette, var vi begge ganske overrasket. ' Når det kommer til at skabe mode til alle kroppe, understreger Rix og McCloskey, at simpelthen størrelse ikke er nok. Hvert element skal monteres på og genudvikles for større kropsstørrelser og reagerer på kundefeedback i hele designprocessen. Men Rix siger, at det er værd at gøre det: plusstørrelserne sælger konsekvent ud.